"Time to Art" («Время творить»): Медина Касимова и .ART преображают Берлин в рамках Art Week 2025
- 8 сент. 2025 г.
- 2 мин. чтения
Обновлено: 19 февр.
Что происходит, когда рекламные экраны превращаются в произведения искусства? На одну неделю Берлин станет площадкой для уникального эксперимента: .ART и Медина Касимова заменяют массовое потребление творчеством, организуя масштабный цифровой «захват» городского пространства.

Berlin Art Week 2025 выходит за пределы залов галерей — в этом году выставочным пространством становится сам город. С 9 по 14 сентября более 567 цифровых экранов на улицах, станциях и у главных достопримечательностей Берлина вместо привычной рекламы будут сиять огнями произведений искусства.
Проект под названием TIME TO ART («Время творить») — это коллаборация мультидисциплинарной художницы Медины Касимовой, доменной зоны .ART и Artcrush Gallery при поддержке компаний STROËER и BLOWUP MEDIA.
Когда экраны становятся полотнами
Вместо навязчивой рекламы товаров экраны Берлина теперь излучают свет сказочного цикла работ Медины Касимовой — "Spring" («Весна»), "Winter" («Зима»), "Flowers" («Цветы») и "Depth" («Глубина»). Каждое произведение берет начало в её живописи маслом и было переосмыслено с помощью генеративных технологий: алгоритмы обучались на её собственных холстах и направлялись текстовыми запросами (промптами), которые художница написала сама.

Этот цикл работ улавливает органические ритмы природы, плавно перетекая от мазка кисти к пикселю, от холста — к программному коду. В течение шести дней пассажиры и прохожие будут воспринимать искусство не как конечную цель маршрута, а как естественную часть своего повседневного ритма.
«Мы счастливы предоставить Медине Касимовой и проекту .ART возможность заявить о себе в масштабе всего Берлина. Нашей миссией всегда было сделать искусство доступным для каждого, и эта коллаборация — идеальный пример воплощения нашей стратегии в жизнь», — отмечает Матье Франс, генеральный директор Artcrush, галереи, ставшей пионером в интеграции цифрового искусства в городскую среду.
Большой художник в большом городе
Творческий метод Касимовой охватывает живопись, скульптуру, витражи, мозаику и цифровые медиа, неизменно исследуя темы стойкости, трансформации и их взаимосвязанности. В последние годы её работы экспонировались на крупнейших мировых площадках: от Таймс-сквер и климатической конференции COP29 в Баку до ярмарок Art Basel в Майами и Гонконге.

Цифровая и традиционная практики художницы пересекаются в таких проектах, как её персональная выставка 2025 года "From Canvas to Code" («От холста к цифре») в метавселенной FATVillage Metaverse на базе платформы IMX3.art, где её живопись маслом трансформируется в интерактивные виртуальные пространства. Как официальный художник доменной зоны .ART, Касимова также представляет инициативу Healing Power of Art («Исцеляющая сила искусства»), которая акцентирует внимание на роли творчества в процессах эмоционального и психологического восстановления.
Переосмысляя общественное пространство
Галерея Artcrush, основанная в 2022 году, преображает облик городов от Брюсселя до Берлина, заменяя рекламные щиты произведениями искусства. В проекте TIME TO ART («Время творить») этот подход обретает новый размах: городская среда Берлина сама становится живой, сияющей галереей, где миллионы людей соприкасаются с искусством в самых неожиданных местах.
Для доменной зоны .ART эта кампания служит подтверждением ее миссии — быть «цифровым домом» для художников и организаций, расширяя границы того, как искусство может существовать и развиваться как в виртуальном, так и в физическом пространстве.
Статья на Art.art https://art.art/blog/time-to-art-medina-kasimova-and-art-transform-berlin-during-art-week-2025



Комментарии