TIME TO ART
Ноябрь 2024 г.
Климатическая конференция COP29
Баку, Азербайджан
TIME TO ART
"TIME TO ART — это больше, чем призыв к действию, это отражение нашей веры в то, что творчество обладает силой исцелять не только людей, но и нашу планету. Собравшись в Баку на COP29, мы стоим на перекрестке, где должны сойтись инновации и устойчивое развитие. Для Медины это путешествие глубоко личное. Ее искусство, сформированное ее стойкостью и ярким воображением, служит свидетельством преобразующей силы творчества. Как официальный художник .ART Registry, Медина олицетворяет исцеляющий потенциал искусства — видение, которое вдохновило нашу инициативу по арт-терапии. Принимая домены .ART, мы предоставляем таким художникам, как Медина, платформу для того, чтобы делиться своими историями и общаться с миром. Искусство в его чистейшей форме — это мост, соединяющий нас с нашей общей человечностью и природным миром. Я надеюсь, что с помощью этих экспозиций мы сможем напомнить всем, что искусство обладает способностью вдохновлять на перемены, способствовать исцелению и способствовать оздоровлению планеты. Давайте используем этот момент, чтобы сделать искусство частью решения."
Рейхан Касимова,
Соучредитель .ART Registry
Начиная с 1 ноября в течение месяца шесть уникальных генеративных работ Медины Касимовой будут демонстрироваться на рекламных щитах по всему Баку, Азербайджан, в честь КС29, Конференции ООН по изменению климата. Эта выставка цифрового искусства под открытым небом под названием TIME TO ART соответствует фокусу КС29 на экологической осведомленности и силе творчества исцелять и вдохновлять.
Представленные работы — «Осень», «Весна», «Зима», «Закат», «Глубина» и «Цветы» — основаны на оригинальных картинах Медины и воплощены в жизнь с помощью цифровых технологий, преобразуя традиционное искусство в динамичные выражения движения и энергии. Выставка приглашает зрителей погрузиться в мир, где мазки кисти и цвета, кажется, оживают, демонстрируя способность искусства выходить за рамки статичной формы и вызывать ритмы природы.
Эти генеративные работы не только демонстрируют красоту работ Медины, но и отражают темы устойчивости и стойкости, которые лежат в основе COP29. Каждая работа — это больше, чем просто картина; это портал в меняющиеся настроения и времена года, синергия классического искусства и современных медиа, которая подчеркивает нашу связь с природной средой. Выставка TIME TO ART напоминает нам, что посредством творчества мы можем развивать более глубокие отношения с нашей планетой и вдохновлять на значимые изменения в направлении более устойчивого будущего.
«Depths»
2-8 сентября 2024 г.
The Armory Show
Таймс-сквер, Нью-Йорк.
ART Registry and Medina Kasimova LIGHT VISIONS TIMES SQUARE
«Глубины», впервые представленные на знаменитом цифровом рекламном щите Таймс-сквер в Нью-Йорке, — это захватывающее произведение цифрового искусства, серия трансцендентных изображений, которые вызывают глубокие эмоции и самоанализ. Характеризуясь своим ярким, сказочным качеством, «Глубины» раскрывают слои смысла и сложности.
Благодаря новаторскому использованию цвета, формы и текстуры Медина создает визуальное повествование, которое говорит о стойкости и красоте человеческого духа. Работа приглашает зрителей исследовать глубины собственного опыта, предлагая мощную и трогательную дань уважения силе жизни.
Персональная выставка
24 декабря 2018 года.
Мультимедиа Арт Музей на Остоженке.
Открытие персональной выставки Медины.
Medina - preparation for the exhibition at the Multimedia Art Museum. Video postcard
Среди гостей выставки был известный искусствовед Михаил Каменский. Он был тронут яркой палитрой красок.
«Мироощущение Медины — столь яркое, контрастное и искреннее — представлено на выставке таким количеством разнообразных работ, — говорит Михаил Александрович. — Как художник Медина абсолютно самобытна. Она не обращается к колористическому опыту никаких других мастеров… в истории искусства. Но для меня определенное ее родство и с Кандинским, и с Явленским очевидно. Я повторю, я не думаю, что она подражает или каким-то образом имитирует их восприятие мира. Но то, что это восприятие мира у нее такое же, как у этих мастеров — это для меня очевидно».
Medina. Оpening of an exhibition at the Multimedia Art Museum
Современный постмодернист Рауф Мамедов был также впечатлен работами молодой художницы. Позднее в своих рассуждениях о творчестве Медины, он пришел к такому выводу: «Джексон Поллок стремился максимально сохранить в первозданном виде и не дать сознанию подправить по пути к холсту образ, сложившийся в подкорке художника. Всё низведено почти до атомов, до безумных по своей скорости и чистоте цветовых пятен. Отсутствие предметного мира в таком случае вполне оправдано. Но, оказывается, можно сохранить цветовую первобытность окружающего мира, не разрушая предметного мира. Художник Медина блестяще это демонстрирует. В её полотнах “жизнь подражает Искусству”. Это по Оскару Уайльду. Происходит удивительная метаморфоза предметного мира».